日本中がすっかりマスクの世界になってしまった。
ひきこもりは不健康になるばかりなので、時々ちゃんとした空気を吸いたくて近くの公園に散歩に出るのだが、見事に誰も彼もが（当たり前のような顔をして）マスクをしている。中にはマスクをしながらジョギングしている人さえ居て、なんだか悪い夢を見ているような気分になる。
とは言え、こちらもエチケットとして…（まあ、外に出るのに必ずパンツをはくようなレベルで）マスクを着用しては居る。そのこと自体は、もう慣れた。しかし…鼻と口を塞がれる「息苦しさ」だけはどうしても慣れない。30分ほど歩くと、どこかでマスクを外して「ぷはあ」と息をしたくてたまらなくなる。
「息苦しい世の中」…という言い方は昔からあるが、社会的・精神的ではなく・文字通り「息苦しい」世の中になるとは、まさに世も末。先日、デパートで買い物をして「どこか息が出来る処はありませんか？」と訊いたところ「は？」といたく怪訝な顔をされたが、駅やデパートや大きなビルあるいは商店街などには、そろそろ「喫茶室」でなく「呼吸室」が欲しい（笑。
FM「ブラボー！オーケストラ」の収録にNHKへ。
今回は、2020年12月5日の東京交響楽団第687回定期（サントリーホール）を2回に分けて放送。1月31日（日）はモーツァルト:ピアノ協奏曲第21番（p:児玉桃さん）ほか。2月7日（日）はシューベルト:交響曲第8番〈ザ・グレート〉。演奏は鈴木雅明指揮東京交響楽団。
モーツァルトのハ長調（ピアノ協奏曲）とシューベルトのハ長調（交響曲）という組み合わせ。同じハ長調ながら、後期に足を踏み出したモーツァルトと、ポストベートーヴェンに足を踏み出したシューベルトの描く世界は、一筋縄ではいかない多層的な音楽を聴かせて素晴らしい。そして指揮の鈴木雅明氏の味なのか、優しいながら清々しい響きがどこまでも心地いい。ただ、グレートは第9であって欲しい。昔も今も、そしてこれからも（笑。
妹の墓参に湘南へ。
帰りにちょっと海を見たくなって江ノ島まで足を伸ばす。
ヘンな年だった。
…と同時に、大変な年だった。
社会的にも、個人的にも。
さほど凶悪とも言いがたいウィルスひとつにここまで世界中が翻弄され、今まで呑気に信じていた社会的な「常識」が打ち砕かれ、人間の文明や叡智や存在そのものに対する失望（絶望）が広がり、そして音楽は…と言うと、「人から人へ」が否定された世界でどうやって生き残るか？を考えることに必死で、存在の根底すら揺らいでいる。しかも、まだ何も終わっていない。
「これは、罰ゲームなんだよ」と、居酒屋の感染防止のビニールカーテンの向こうで酔客のひとりが言う。
そうかも知れない。でも、何の？（思い当たることが多すぎて分からない）
ヘンな夢を見た。
普通に大学を卒業して…音楽とは関係のない企業に勤めて…海外を行き来しながら普通に結婚して…娘がひとりいて…そこそこ充実した生活を送ったあと還暦をすぎて引退し、ソファの上でネコを膝に抱きながらふと長い人生を思い返している。そんな夢だ。
で、妻と娘を相手に口を開く。「実は、本当は作曲家になりたかったんだ」
「音楽大学には行かずに、独学で交響曲を５つ6つ書いて、それを海外でCD録音して貰って。そうそう、５番はジャジャジャジャーンって始まるんだ。それからいろんな楽器に協奏曲を書いて、もちろんピアノや邦楽器の曲なんかも書いて、雅楽なんかも書いて。ロックや映画やアニメの音楽も書いて、「タルカス」をオーケストラにして、NHKの大河ドラマの音楽もやって。で、還暦のコンサートにはキース・エマーソンと冨田勲がお祝いに駆けつけてくれるんだ」
「そんな都合のいい、夢みたいなこと、あるわけないじゃないの！」。妻と娘が呆れて笑う。
で、目が覚める。
なるほど。そう言われて見ると、本当に都合のいい、夢みたいな人生だった（笑。
FM「ブラボー！オーケストラ」今年最後の収録にNHKへ。
今回は12月27日（日）放送分で、波乱のベートーヴェンイヤーの最後を飾るベートーヴェン交響曲第5番〈運命〉。演奏はチョン・ミン指揮東京フィル（2020年10月19日第944回サントリー定期から）。
この曲、12月22日（1808年）という年末の寒いときに〈田園〉と並んで初演され、お客も少なく・演奏もうまく行かず・反響も鈍く・当然報酬も少ない・というベートーヴェンに眉間の皺とトラウマを残すことになった因縁の曲（らしい）。・・というわけで、残りの時間には往年の大指揮者ヴァツラフ・ノイマンと東京フィルが共演した歴史的CD録音（1991年11月のライヴ）から「田園」の第2楽章も聴くことに。
毎年年末恒例の田部京子ピアノリサイタル（浜離宮朝日ホール）を聴きに行く。
ベートーヴェン生誕250周年の誕生日（12/16）の夜、最後の3つのピアノソナタを聴く…という降霊術のような趣向。シューベルトのアダージョを序章にして前半がソナタ30番と31番、後半にメインとなる大作32番を配して祈るような高音のトリルで締めくくった後、アンコールでさらに天国へ浮遊するようなシューベルトのアヴェマリアで終わる一夜。
晩年の孤独な巨匠が夢見た「全ての人が抱き合いキスし合い神々の優しき翼に包まれる」という夢はコロナ禍のロックダウンの前に消え果て、最後のピアノソナタや弦楽四重奏曲の描く孤独な世界がリアルになり心に染みるという皮肉なベートーヴェンイヤー。心の底を見つめ直すような深い世界を改めて再発見出来たのはいいが、それをマスクをして息苦しさの中で聴かなければならないとは……
三村奈々恵さんのマリンバリサイタル（トッパンホール）を聴きに行く。
デビュー20周年記念ということで、スチールパン・チェロ・クラリネット・エレクトーン・パーカッションとの共演も含む多彩で色彩豊かなプログラム。マリンバはミニマル音楽や電子的なサウンドの世界とよく合うと改めて感心する。
最後は、拙作マリンバ協奏曲〈バードリズミクス〉のピアノ伴奏版をエレクトーン（elT:渡辺睦樹）とパーカッション（perc:萱谷亮一）で演奏するというちょっと面白い試み。初演がちょうど10年前（2010）。そんなに経つのかと、しばし遠い目になる。「難しいですよぉ」と改めて泣き言を言われる（笑）も、協奏曲だから難しいのが当たり前。エレクトーンの万華鏡のような音色の多彩さに改めて驚くが、個人的には終わりの8小節が死ぬほどスキ。
オリジナルの協奏曲版は、今年の5月に上演されるはずがコロナ禍で中止となるも、来年5月にセンチュリー交響楽団＠ザ・シンフォニーホール（大阪）で仕切り直して上演の予定。乞うご期待。
