足湯器

　母の誕生日に足湯器（岩盤足浴・足の助）なるものを買う。

　形はほとんどミニ風呂桶だが、お湯ではないので室内で使っても濡れないし、電熱式ではなく遠赤外線で岩盤を暖めるので、やけどや湯冷めの心配もないのが利点。（↑ちなみに、図のように中が赤くなったりはしない）

　難点は、ちょっとお高いことだが（最初に店で値段を見た時、一ケタ違うんじゃないかと思ったほど）、これは中に入っている特殊な岩盤と、手作りヒノキ製のせいらしい。

　そろそろ夏とは言え、日々の温度差が激しい今日この頃、なかなか重宝しそう。

収録＠NHK-FM「オーケストラの夕べ」７月分

　NHK503スタジオで、FM「オーケストラの夕べ」７月分（２本）の収録。

　７月６日（日）放送分は、チャイコフスキーのヴァイオリン協奏曲（vn：樫本大進）と交響曲第５番。指揮：ダニエル・ハーディング。私がクラシック初心者の頃、最初にはまった大好きな２曲。独奏者・指揮者とも30歳前後という若さ炸裂の駿馬のような演奏に心癒される。

　７月13日（日）放送分は、シューマンの交響曲第４番とブラームスの交響曲第４番。指揮：ダン・エッティンガー。共に、むかしはもっとも苦手としたドイツ・ロマン派の「内向的」交響曲だが、暗いじれったさは影を潜めた若々しく割り切りのいい演奏で、ちょっと曲のイメージが変わった。ブラームス先生などは20歳ほど若返った感じ。

　夕方、青山のジャパンアーツ事務所へ出向いて、打ち合わせをいくつか。「今日はいい天気でしたね」と言われても、丸一日スタジオに入っていたので、わからないのがつらい・・・（+ +;）。

猫トースト装置

　エンサイクロペディアの裏（悪魔の辞典）版にアンサイクロペディアというのがある。

　全編エイプリルフールばかりの百科事典とでもいうべきものなのだが、最近見つけた個人的ヒットが、この猫トースト装置。英語版はこちら→Cat-Toast Device。

　・トーストは必ずバターを塗ってある面を下にして落ちる。
　・猫はどんなに高い所から落ちても必ず足を下にして着地する。

　という２つの法則を利用して、
　・バターを塗ったトーストを背中にくくりつけた猫を落とす。

　すると、トーストはバターを塗った面を下にして落ちようとし、猫は足を下にして落ちようとするので、両者の反発力によって猫は空中で永久に回転する。
　つまり、ペットの猫とパンとバターさえあれば、地球に優しい（ネコには優しくないが…）無尽蔵のエネルギー（永久機関）が手に入る！！というわけである。

　…というジョーク自体はさほど目新しいものではないけれど、ちょうどスティーヴ・ライヒの作品（特にピアノ・フェーズ！）を聴いている時だったので、笑いのツボにはまってしまった。おまけに、この図解のモデルの黒猫がまたウチのネコそっくりなものだから…。

ＦＭベスト・オブ・クラシック

　夜、NHK-FM「ベスト・オブ・クラシック」のＮ響コンサート生放送に解説でゲスト出演。（司会：山田美也子さん）

　曲目は、ラヴェル「スペイン狂詩曲」、フォーレ「ペレアスとメリザンド」、レスピーギ「ローマの松」＆「ローマの祭」…と、南欧の香りあふれる４曲。特に後半は豪華絢爛大音響で、まさに南欧料理のフルコースを食べた気分。レスピーギの「お客に絶対ブラヴォーを言わせてみせるッ！」というプロ根性をしみじみ再認識したものの、「松」の次に「祭」まで続くと、ちょっとこってりし過ぎか。

　指揮はザネッティ。オペラっぽい大振りはラヴェルやフォーレのデリカシーには合わない気がしたが、さすがイタリア人、レスピーギは見事にツボにはまっていた（ローマは一日して成らず）。こういう名曲が自分の街にあるというのは、本当にうらやましい。

□おまけ：今日の名言

「タバコを吸っても良いですか？」
「吸っても良いですけど、吐かないでください」

６月に煮詰まる

　＜部屋に散乱する作曲中のスケッチ楽譜。

　そろそろピアノスコアをまとめなければならないのに、しっかり煮詰まっているところ。例えて言うなら、展開部も再現部もコーダも書いた後で、肝心の第一主題が気に入らなくなった…という感じか。

　そんな時は、チェシャ猫がやってきて（書き散らした出来そこないの）五線紙を踏んづけてゆく。もちろん「にやにや笑い」があるだけで姿はない。でも、虹色の足跡がうっすら残っているのでわかる。

クラシックのお値段＠iTune Store

　COLDPLAY（イギリスのロックバンド）のアルバムを探しにiTune Store（オンラインの音楽ショップ）を覗いたら、クラシックのコーナーがすごいことになっていた。　

　モーツァルトの全交響曲（ピノック指揮イギリス室内管）、ワーグナー「ニーベルングの指環」全４夜（レヴァイン指揮メトロポリタン歌劇場）、ブルックナー交響曲全９曲（ヨッフム指揮ベルリンフィルほか）が、いずれも1,500円！（ハイライトや抜粋ではなく「全曲」が…である。念のため）

　これはもう、聴く側にとっては嬉しい極みだけれど、作る側や演奏する側にとっては…（なにしろ一生かかって書いた交響曲が全部で1,500円だものなあ)…かなり恐ろしい時代になったと言うべきか。

　確かに未来にもクラシック音楽はあるだろうが、クラシック音楽に未来があるのか？……と言うと・・・

　・・・そこから先は怖いので考えないようにしよう。

　◇追記（６月18日）：どうやら、これらのアルバムは常時1,500円で配信されているわけではなく、時々（客寄せの）バーゲンで店頭に並ぶ特価品らしい。これまでも、マーラーの交響曲全集（クーベリック）やシューベルトの歌曲全集（フィッシャー＝ディスカウ）などが登場したとのこと。
　ちなみに、登場から数日で配信終了になるので、見つけたら即ダウンロードしないと一生後悔することになる（？）。要するに「毎日しっかりstoreに来なさい」ということらしい。さすがApple、見事な戦略である（- -）¥

本日＝13日の金曜日

　13日の金曜日には、いつもシェーンベルク先生の音楽を聴いて、20世紀に起きた悲劇を偲ぶ。（ちなみに、その由来はこちら）

　協和音を否定したまま浮遊する不協和音は、聴きたくないけど逃げられない「現実」の響きそのもの。（普通の「音楽」は、心地よい響きで現実から遊離させてくれるゆえに「音楽」なのだけれど）。

　特に、最近の社会は、背景に十二音音楽を流した方がふさわしいやりきれない話題に満ちているから、突然彼の音楽が「ベト７」に次ぐ大ヒットになる可能性だって・・・

・・・それはないか。

Mac環境整備@2008

　仕事用のメインマシンMac proのWindows環境がどうも調子悪かったので、内蔵ハードディスク（500GB）を増設して、そちらにBootCampパーティションを移し、Vista（Business）を再インストールする。
（…などと言っても、コンピュータに詳しくない方は、何のことやらさっぱり分からないでしょうが）

　最初に設定した時、ろくに説明書きも読まずに作業を進めてしまったので、どこか手順が抜けていたのかも知れない。今回ちゃんと説明書と首っ引きで逐一マニュアル通りに設定したところ、何の問題もなく動くようになった。やれやれ。

　これで、セカンドマシンのMacBookともども、Mac OS XでもWindows vistaでも動くバイリンガル？環境になったわけだが、その昔（Intel Mac出現以前）も、Mac内にWindowsの仮想マシンを作れる「Virtual PC」などというソフトはあった。しかし、当時のパソコンでは遅すぎて使い物にならなかった嫌な思い出があって、どうもMacでWindowsを動かすことについては懐疑的だったのだが・・・。

　今回の「BootCamp」（Mac内にWindowsを組み込むソフト）と「VMware Fusion」(OSの切り換えソフト）の組み合わせは、早さも使い心地もまあまあ。（もっとも、この世界はどんどん処理スピードが速くなるので、すぐに「物足りなく」なるのかも知れないけれど）

　しかし、そうなってみて改めて思うのだが、Windowsって…どうしてこんな難しくて使いにくいOSを、世界中の80％もの人間が文句も言わずに使っているのだろう？。Vistaは特にわからない。ワトソン君、そう思わないかい？

バロック音楽についての雑感

　Blog「月刊クラシック音楽探偵事務所」更新。今回は「バロック音楽についての雑感」。

　バロック音楽を聴くと心が癒されるのはどうしてでしょう？という話から始まった「雑感」だが、個人的にバロック音楽というのは意外と「とがって」「ぎざぎざ」のイメージがある。あまり「穏やか」で「癒し」っぽくない「挑発的な音楽」の気がするのだ。
　
　そう言えば「バロック」というのは、「ロック」と（言葉の）響きが似ている。チェンバロで「ハード・バロック」とか、トリオ・ソナタで「プログレッシヴ・バロック」などというのがあったら、これはちょっと面白いんじゃなかろうか。あるいは「バロックン・ロール」とかね（~ ~;）

打ち合わせ＆MacBook

　青山のJapanArts事務所へ出向き、打ち合わせトリプル。

　ひとつはオーケストラ、もう一つはコンチェルト、最後のひとつはコンサート…の作曲と企画の相談。

　帰りに、渋谷のAppleStoreに寄って、MacBookを新しいモデル（黒：2.4GHzでメモリ2GB）に買い換える。
　話題のMac Book Airにしようかどうしようか迷ったが、結局、昔のPowerBookを思い出させる黒いボディが決め手に。

Symphonic Instrument

　Macで内蔵音源として使えるオーケストラのサンプリング音源：MOTU（Mark Of The Unicorn）「Symphonic Instrument」を試してみた。

　昔から目を付けていた割には導入が遅れ、そのくせ忙しくて暇がない時に限ってこういうものをいじりたくなる。悪い癖である（+ +）

　現在、仕事場のMacでは、外付けのMIDI音源（MU2000）と、Mac内のQuickTime音源およびSoftシンセ、そしてFinale添付の「KONTAKT」という内蔵音源を使い分けているが、オーケストラの音としては（実際の楽器をサンプリングしているので）これがもっともハイレベル。

（ちなみに、この種のサンプリング音源には、ウィーンのオケをサンプリングしたべらぼうに高い音源シリーズもあるらしいが、値段が一ケタ上！！！）。

　この音源、例えば「ストリング・セクション」だと、長音ロングトーンと短音マルカート、細かいパッセージ音型（上行、下行）、スピカート、ピチカートにトリルなどの音サンプルがそれぞれ入っていて、至れり尽くせり。フレーズによって細かく設定すれば、かなり完璧なオーケストラ・サウンドが手に入るはず。

　ただ、スコアの音符は（当然ながら）長音短音入り乱れているわけで、単にMIDIチャンネルごとに楽器を振り分けるくらいでは使い物になるような音にはならない。（ロングトーンに設定すると細かく刻む音型が文字通り細切れになり、逆にマルカートに設定すると今度はロングトーンがブツ切りになる。なかなかうまくいかないのである）

　というわけで、Digital Performer（演奏ソフト）などで時間をかけてオーケストラ・サウンドを作るのには最高だが、作曲＆楽譜ソフトで使うには安物のソフトシンセの方が有効、という皮肉な結果に。

インタビュー＠私の一冊

　午後、音楽誌「モストリークラシック」の女性記者さんが来て、愛読書についてのインタビューを受ける。

　最近のお勧め新刊…ではなく、自分の音楽人生を変えた一冊…ということなのだそうで、迷わず宮澤賢治の「銀河鉄道の夜」を挙げる。シベリウスに出会ったのも、星のシリーズを書き続けているのも、すべてこの本がきっかけだし、今でも作曲をしているピアノの横にはいつも、子供の頃から読み続けてぼろぼろになった50年ものの「宮澤賢治集」（角川書店。昭和28年刊！）と「銀河鉄道の夜」の自筆原稿のレプリカが置いてあるし。

　「あなたがたは、どちらへいらっしゃるんですか。」
　「どこまでも行くんです。」

　・・・いいなあ。

水有りすぎの水無月

　６月になり、久しぶりの晴れ間に思わず近くの明治神宮を散策。

　ここは、私にとっては、ベートヴェンにおけるハイリゲンシュタットの森のようなもの（別に遺書を書いた覚えはないが）。作曲の構想にはよくここをぐるぐる歩き回る。

　こういう暗い木の枝の影から、楽想は（人がいない隙を見計らって）音もなく降りてくるのである。

　・・・もちろん、降りてこない時もあるけれど（+ +;）

　　　　　　　　　　＊

　歩き疲れて仕事場に戻ると、なにやら馬鹿でかい封筒が届いていた。開けてみると、しばらく前に発作的に注文して忘れていたオペラ（リゲティ「グラン・マカブル」）のスコア。

　思わず、むかし買ったツィンマーマン「兵士たち」とライマンの「リア王」のスコアと大きさ比べ（笑）

　それにしても、こういうオペラの巨大フルスコアを見るたびに、しみじみと「作曲って体力だなぁ」と思い知らされる。
　刺身つまみながら日本酒ちびちび飲んでいる人間には、こういう２キログラムのステーキでワインがぶ飲みしているような構造物を見ると、ちょっと気が遠くなる。

　それでも、そろそろ頑張ってオーケストラ、書かねば。