広瀬量平氏死去

　24日、作曲家：広瀬量平さんが亡くなった。

　広瀬さんは、かつての「現代音楽の時代」を作った綺羅星のような1930年前後生まれの日本の現代作曲家・・・武満徹（1930）、黛敏郎（1929）、松村禎三（1929）、間宮芳生（1929）、湯浅譲二（1929）、諸井誠（1930）、林光（1931）、外山雄三（1931），三善晃（1933）ら・・・の一人。

　私が作曲家を志した1960年代末から70年代には、彼らは30代後半から40代の脂の乗りきった頃で、（70年の大阪万博をピークとして）毎年毎年名作話題作が生み落とされる様はなかなか壮観だった。まだ現代音楽に勢いが感じられ、熱気のある時代だった。

　私が1981年に「朱鷺によせる哀歌」でデビューした時、いきなり初演直後の会場ロビーで「よかったよ」と声をかけてくださったのが広瀬さんとの出会いだ。
　その後、「朱鷺」の海外初演（メキシコ！）の機会を作ってくれたり、ご自身が入れ込んでいたフルートオーケストラのための新作を書く機会を与えてくださった。その時に「チカプ（鳥）」という曲を書いたおかげで私の「鳥のシリーズ」が始動した。

　広瀬さんの曲には時々「鳥」が登場する。室内楽曲「打楽器とヴィオラのチェロのためのコンポジション」（1970）ではハーモニクスで鳥が鳴くフレーズがあって、私の「鳥のシリーズ」の元ネタのひとつになっている。作品でも「カラヴィンカ」というインド仏教に因んだ架空の鳥「迦陵頻（かりょうびん）」をテーマにしたものがある。

　広瀬さんの音楽は、（以前ここで言及したルトスワフスキにも通じるのだけれど）自由でアナログな書式が実に面白い。縦に合わせるアンサンブルなんかどうでもよくて、「はい、チェロの次にパーカッション適当に叩いて！」というような遊び心が楽しいのだ。リコーダーや尺八のアンサンブルの曲ではそれが炸裂していて、音の遊びに満ちている。

　でも、個人的に好きなのは、チェロ協奏曲「トリステ」（1975）だろうか。シリアスだが、乾いた抒情がなかなか素敵で、スコアは今も私の仕事場のピアノの横に置いてある。

　あまりじっくりお話ししたことはないが、とにかく精力的に日本中世界中を飛び回っていて、いつも突然現れては汗をかきかき「今XXから帰ってきたところ。これからXXに行って、XXの初演に立ち会って、明日までにXXの曲を書き上げなくちゃ。じゃあね」と消えてゆく。

　忙しいはずで、私がいた頃の現代音楽協会の委員長もやっていて、とにかく人の面倒をよく見る太っ腹の性格。外見も太っ腹で（人のことは言えないが）、ある時、突然「吉松くん、ぼくダイエットを始めたんだ」と言う。
　そこで「どういうダイエットですか？」と聞くと、「夜10時を過ぎたらケーキを食べないことにしたんだよ」。

　ご冥福を・・・という言い方は嫌いなので言わない。でも、今日は一日、広瀬さんの曲を聴いて過ごそうと思う。